夜の学校。満月が窓から差し込む404号室。ドアの枠には乾いた血痕が走り、天井からは剥がれた塗料が垂れ落ち、黒板の隅には骸骨が静かに佇む。この空間は単なる廃教室ではない。それは「ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ」というタイトルが示す通り、現実と虚構が交錯する「恋愛シミュレーション」の舞台だ。しかし、ここでの「攻略」は選択肢を押すだけの軽さではなく、命を懸けた心理戦であり、感情の暴走であり、そして――誰もが逃れられない「運命」への自覚である。

最初に現れるのは黒髪の少年・リュウ。白いフーディーを着て背中を向けて立つ彼の姿は、まるでプレイヤー視点そのものだ。彼がドアを開ける瞬間、画面は一気に深みを増す。教室内には、赤いドレスをまとった金髪の少女・エリスが一人、机に肘をつき、頬杖をついてこちらを見ている。彼女の紫色の瞳は、光を反射して微かに輝き、まるで「この世界のルール」を知っているかのように冷静だ。彼女は動かない。声も出さない。ただ、微笑みかけてくる。その笑顔は優しく、しかしどこか「既にすべてを見通している」ような余裕がある。リュウが近づくと、彼女はゆっくりと目を細める。「あなた……また来たの？」という台詞は口に出されないが、空気の中に漂う。これは「会話」ではなく、「共鳴」だ。エリスの存在は、ゲーム内NPCではなく、プレイヤーの内面を映す鏡のようなものだ。彼女の赤いドレスは、純粋さと危険性を同時に象徴しており、フリルの縁にはほんのりと血の色が混じっているようにも見える――それは偶然ではない。

次に画面が切り替わる。リュウが机に座り、手を顎に当てて考え込む様子。彼の青い瞳には、困惑と警戒、そしてわずかな興奮が混ざっている。彼は「攻略」を試みようとしているのか？それとも、ただ「なぜここにいるのか」を理解しようとしているのか？この瞬間、観客は初めて「ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ」というフレーズの真意に触れる。これは単なる恋愛ゲームではない。これは「自分が何者か」を問う、自己認識の旅なのだ。エリスの紫色の瞳がクローズアップされるシーンでは、虹彩の奥に微かなデータのような光の筋が走る。それは「AI」や「プログラム」を連想させるが、同時に「感情の回路」でもある。彼女は「恋」を演じているのか？それとも、本当に「好き」なのか？この曖昧さこそが、この作品の核心だ。

そして、突然の介入。オレンジのジャケットを着た赤毛の青年・カイトと、黒いドレスに白いファーをまとった黒髪の女性・ミヤビが教室へ乱入する。彼らの登場は、まるで「セーブデータが破損した」かのような衝撃的だ。カイトは拳を握りしめ、怒りに震えながら「お前、何やってんだ！」と叫ぶ。ミヤビは涙を流しながら彼の腕を掴み、必死に止める。この二人の関係性は、明らかに「過去に起きた何か」を背負っている。カイトの表情は激しさの裏に深い傷を隠しており、ミヤビの涙は「もう二度と失いたくない」という切実な願いを伝える。彼らはリュウとエリスの「対話」を邪魔しようとしているのか？それとも、自分たちの「正解」を押し付けようとしているのか？ここで重要なのは、彼らが「他のプレイヤー」である可能性だ。つまり、この世界には複数の「攻略者」が存在し、それぞれが異なる結末を目指している――これが「ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ」のもう一つの意味だ。

ドアが開く音。青白い光が隙間から漏れる。その光の中から、黒いハイヒールを履いた足が一歩、また一歩と踏み入れる。那是新たな登場人物――黒髪の教師・ユイの登場を予告する。彼女は白いシャツと黒いスカートという、ごく普通の服装だが、その雰囲気は圧倒的だ。黒板には数式が書き殴られ、その一部は消えていないまま、不気味な形で歪んでいる。ユイが机に手を置くと、黒板の左側から青い稲妻のようなエネルギーが走る。数字「404」が赤く点灯し、部屋全体が薄暗い赤色に染まる。この瞬間、リュウの表情が硬直する。彼は「敵」だと判断したのか？それとも、「最後のボス」だと悟ったのか？

ユイの顔がクローズアップされる。赤い瞳。長いまつげ。唇には黒いリップ。そして、口元に浮かぶ微笑み――それは「歓迎」ではなく、「誘惑」であり、「裁き」である。彼女の声は聞こえないが、画面の揺れ方から察するに、低く、艶やかで、どこか金属的な響きを持っている。彼女は紙を一枚取り、それを机の上に置く。その紙には何も書かれていない。しかし、リュウはその無の紙を見て、顔を強張らせる。なぜなら、それは「あなたの選択肢」を表しているからだ。この世界では、言葉より「空白」の方が重い。ユイは「攻略」を要求しない。彼女は「自ら選べ」と言う。それが最も残酷なルールだ。

そして、ついに「変化」が訪れる。ユイの瞳がさらに赤く輝き、口から尖った牙が覗く。彼女は完全に「非人間」へと変貌する。しかし、その変化は恐怖ではなく、ある種の「解放」のようにも見える。彼女の笑顔は狂気に満ちているが、同時に、長年の抑圧から解き放たれた喜びを含んでいる。この瞬間、教室の隅で見守っていたミヤビが息を呑む。彼女はユイを「知っている」。かつて同じ教室で、同じ黒板の前で、同じ選択を迫られたのかもしれない。彼女の涙は、同情ではなく、「自分がそこまで行かなかったこと」への後悔だ。

一方、リュウの反応は意外だ。彼は怯まず、むしろ目を細めて微笑む。その表情は、先ほどの困惑とは全く違う。彼は「ようやくわかった」と言っているようだ。ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ――このフレーズが、今、彼の心の中で繰り返されている。彼が攻略すべき対象は、エリスでもカイトでもなく、実は「この世界そのもの」だったのだ。恋愛シミュレーションの本質は「相手を理解すること」ではなく、「自分が何を望んでいるのかを知ること」にある。エリスの紫色の瞳は、彼の内なる迷いを映し出し、ユイの赤い目は、その迷いを突き崩すための鍵となる。

最終的に、ユイは机を叩き、黒板の数式が全て消える。代わりに、一つの文字が浮かび上がる――「君は、誰と生きたい？」。この問いに答えるため、リュウは立ち上がる。彼の背中には、もう「プレイヤー」の影はない。彼は「主人公」になった。エリスは微笑みを深め、カイトとミヤビは互いの手をしっかりと握りしめる。そして、ユイはゆっくりと目を閉じ、牙を収める。彼女の唇が動く。今回は、音声が入る。「……正解は、ない。でも、選ぶことは、できる」。

この作品の最大の巧みさは、「ゲーム」と「現実」の境界を意図的に曖昧にしている点にある。血痕はCGのようにリアルだが、骸骨はあえて安っぽい造形で描かれている。満月の外には城のような建物が見えるが、そのデザインはファンタジーとホラーが混ざった独自の世界観を形成している。これは「ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ」というタイトルが示す通り、プレイヤーが「ゲームだと思って油断しているうちに、心を奪われる」仕掛けになっている。エリスの赤いドレス、カイトのオレンジジャケット、ミヤビのファー、ユイの白シャツ――それぞれの色彩は、キャラクターの内面を視覚的に翻訳している。赤は情熱と危機、オレンジは反抗と焦燥、白は純粋さと虚無、黒は秘密と覚醒。

特に注目すべきは、ユイの「変身」シーンだ。彼女が牙を出す瞬間、背景の黒板に映る影が、人間ではなく「龍」のような形をしている。これは単なる装飾ではない。この世界の「ルール」を司る存在が、本来の姿を現そうとしていることを示唆している。そして、その龍の影は、リュウの後頭部にもかすかに映っている。つまり、彼もまた、ある種の「力」を秘めているのだ。ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ――この言葉は、彼自身への問いかけでもある。「俺」が誰かを攻略するのではなく、「俺」が「俺自身」を攻略しなければならないという逆説が、ここに完成する。

結末は明示されない。ドアが再び開き、青白い光が差し込む。リュウは一歩を踏み出す。エリスは立ち上がり、彼の手を取ろうとする。カイトとミヤビは互いに頷き合い、出口へ向かう。ユイは最後まで机に寄りかかり、微笑み続けている。画面はフェードアウトし、タイトルロゴが浮かび上がる――「ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ」。そして、小さな文字で追加される。「次回：405号室、鍵は君の心の中に」。

この短編は、単なる恋愛アニメではない。それは「現代人が抱える孤独と選択の重さ」を、ゲームというメタファーで語った寓話だ。私たちは日々、SNSで「いいね」を選び、アプリで「マッチ」を選び、人生で「道」を選ぶ。そのたびに、誰かを傷つけ、誰かを救い、そして自分自身を問い続ける。エリスの紫色の瞳は、私たちの「迷い」を映し、ユイの赤い目は「覚醒」を促す。カイトの怒りは「過去への執着」、ミヤビの涙は「未来への希望」を象徴している。

観終えた後、私たちは自分のスマホを手に取り、ふと疑問に思うだろう。「この世界も、誰かの『ホロゲー』なのではないか？」と。そして、次の瞬間、窓の外の満月を見上げる。そこに映る自分の顔は、リュウと同じように、少し疲れたが、まだ希望を捨てていない表情をしているはずだ。这就是、ホロゲーなのに、俺 恋で攻略しなきゃ の真の魅力――ゲームの中の恋愛ではなく、現実の中での「自分との恋愛」を、そっと後押ししてくれる、温かくて鋭い物語なのだ。